Gdański Salon Kulturalny wraca po wakacyjnej przerwie!
Koncert Wspólne brzmienia “Od Mozarta do Piazzolli” będzie spotkaniem tradycji ze współczesnością, zestawieniem klasycznej elegancji z tanecznym obliczem kompozycji Astora Pizzolli.
Wieczór rozpocznie trio d-moll op. 63 Roberta Schumanna – jedno z najwybitniejszych dzieł kameralnych kompozytora, pełne emocjonalnej głębi, liryzmu i dramatycznej energii. Utwór wykona "Clara Trio" zespół tworzony przez studentki Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, przygotowujące się do kolejnych ekscytujący wyzwań muzycznych.
Drugą część koncertu wypełnią kompozycje na akordeon i saksofon w wykonaniu duetu Ewy Nizielskiej i Mateusza Warzechy. Duet akordeonu i saksofonu to wyjątkowo ciekawe połączenie, dające znakomite możliwości brzmieniowe. Wyraziści młodzi artyści byli już doceniani w kraju i za granicą za kunszt wykonawczy, charyzmę i swoje profesjonalne interpretacje. Tym razem zaprezentują przekrojowy program obejmujący oryginalne kompozycje a także aranżacje na swój skład wykonawczy inspirowane siłami natury, wyrażające bogactwo barwnych kontrastów i rytmicznej zmienności. Zabrzmi między innymi „Le Grand Tango” Astora Piazzolli – pełne pasji i wirtuozerii arcydzieło łączące tradycję tanga z językiem muzyki klasycznej.
Duet
Ewa Nizielska - akordeon Mateusz Warzecha - saksofon Clara Trio
Franciszka Bernatek - skrzypce Julia Kraske - wiolonczela Helena Król - fortepian
16.00, Oblackie Centrum Edukacji i Kultury Wstęp wolny
Koncert jest organizowany przez Fundację Hanseatica wraz z Oblackim Centrum Edukacji i Kultury w Gdańsku.
Patronat medialny: Radio Gdańsk oraz Magazyn Trójmiejski Prestiż.
5.10 “Echa mistrzów”
Koncert “Echa mistrzów” w ramach Gdańskiego Salonu Kulturalnego, zestawia dwa ważne dzieła polskiej muzyki kameralnej – Kwintet fortepianowy g-moll op. 34 Juliusza Zarębskiego oraz Kwartet smyczkowy Kazimierza Wiłkomirskiego. Choć powstały w różnych epokach, łączy je refleksja nad polską tożsamością i siłą kameralnego dialogu.
Zarębski napisał swój Kwintet w 1885 roku, u schyłku życia. To jedno z najważniejszych dzieł polskiego romantyzmu, łączące ekspresję z bogatą kolorystyką i narracyjnym podejściem do formy. Cztery części prowadzą od dramatycznego początku, przez liryczne i pełne napięcia momenty, aż po finałowe domknięcie muzycznych idei.
Wiłkomirski tworzy swój Kwartet w 1942 roku, w zupełnie innym kontekście historycznym. Jego muzyka, bardziej skupiona i kameralna, zachowuje jednak silną ekspresję i narracyjność. Kompozytor, będący także wiolonczelistą i pedagogiem, traktuje tradycję elastycznie – niektóre części utworu zyskały później nowe opracowania, co podkreśla ich otwartość na różne interpretacje.
Zestawienie obu dzieł ukazuje drogę od późnego romantyzmu do XX wieku – od fortepianowego rozmachu Zarębskiego do bardziej intymnego języka Wiłkomirskiego. Łączy je jednak wspólna idea: opowiadanie o świecie poprzez kameralny dialog instrumentów.
Wystąpi kwartet smyczkowy złożony z artystów związanych z orkiestrą Filharmonii Bałtyckiej w składzie:
Wojciech Kowal - skrzypce
Dominika Urbanowicz - skrzypce
Patryk Purzycki - altówka
Jakub Grzelachowski - wiolonczela
W utworze J. Zarębskiego, na fortepianie usłyszymy Dominikę Glapiak
16.00, Oblackie Centrum Edukacji i Kultury Wstęp wolny
Koncert jest organizowany przez Fundację Hanseatica wraz z Oblackim Centrum Edukacji i Kultury w Gdańsku.
Patronat medialny: Radio Gdańsk oraz Magazyn Trójmiejski Prestiż.
25.10 “Wieniawski nie jedno ma imię”
Zapraszamy na wspaniały koncert “Wieniawski nie jedno ma imię” w ramach Gdańskiego Salonu Kulturalnego.
Recital będzie częścią projektu poświęconego przywracaniu pamięci o twórczości Józefa Wieniawskiego - wybitnego pianisty, kompozytora i pedagoga, którego dorobek przez wiele lat pozostawał poza głównym nurtem życia koncertowego. Brat mistrza skrzypiec - Henryka Wieniawskiego pozostawił po sobie kolekcję dzieł na fortepian solo, jak i kameralnych.
Pianistka Zofia Łałak w ramach uzyskanego Stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego podjęła się badań znakomitej kolekcji “Fonds Józef Wieniawski” przechowywanej w Królewskim Konserwatorium w Brukseli, gdzie Wieniawski przez wiele lat mieszkał i prowadził działalność pedagogiczną.
W ramach recitalu i prezentacji zabrzmią dzieła na fortepian solo Józefa Wieniawskiego, oraz jego utwory kameralne. Nie zabraknie także wirtuozowskiego akcentu w postaci utworu Henryka Wieniawskiego, oraz dzieła córki Henryka Wieniawskiego - Reginy Poldowski w wykonaniu młodych utalentowanych skrzypaczek - studentek Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Wykonawcy:
Zofia Łałak - fortepian
Dominika Glapiak - fortepian Franciszka Bernatek - skrzypce Milena Kluge - skrzypce
Błażej Goliński - wiolonczela
16.00, Oblackie Centrum Edukacji i Kultury Wstęp wolny
Koncert jest organizowany przez Fundację Hanseatica wraz z Oblackim Centrum Edukacji i Kultury w Gdańsku.
Patronat medialny: Radio Gdańsk oraz Magazyn Trójmiejski Prestiż.
08.11“Obój wielu barw”
“Obój wielu barw” to kolejny wspaniały koncert w ramach Gdańskiego Salonu Kulturalnego.
Monika Kruk- fortepian
Justyna Stanek- obój
prowadzenie koncertu: Dominika Glapiak
W programie:
Grażyna Bacewicz – Sonatina na obój i fortepian
Marina Dranishnikova – Poem for oboe and piano
Antoni Szałowski – Sonatina na obój i fortepian
Witold Szalonek – Pastorale na obój i fortepian
Stefan Kisielewski – Suita na obój i fortepian
Ewa Fabiańska-Jelińska - Sonata na obój i fortepian (premiera)
Artystki - zawodowo związane z Wrocławiem współpracują, wykonując muzykę kameralną kompozytorów polskich i światowych. W 2025 roku nagrały i wydały wspólną płytę dla wydawnictwa Dux.
Recital w ramach Gdańskiego Salonu będzie przepełniony wyrafinowanym dialogiem dwóch instrumentów oraz bogactwem kameralnego repertuaru obojowego. Artystki, połączone wspólną wrażliwością muzyczną i doświadczeniem scenicznym, tworzą spójną narrację opartą na precyzji, kolorystyce brzmienia i głębokiej interpretacji. Program koncertu złożony jest z kompozycji polskich kompozytorów, ukazuje zarówno liryczne, jak i ekspresyjne oblicze duetu, podkreślając równorzędną rolę obu instrumentów i kameralny charakter spotkania z publicznością.
16.00, Oblackie Centrum Edukacji i Kultury Wstęp wolny
